2008

Claudio Girola. Invención y travesías 1923-1994 31 enero - 13 abril Curaduría: Cecilia Brunson y Tomás Browne

En esta exposición se presentaron esculturas y dibujos del artista argentino Claudio Girola (1924-1994), quien durante más de cuatro décadas de trayectoria inventiva, interrogó la forma artística e hizo de la escultura un agente constructor de espacios y territorios. Miembro fundador de la Asociación de Arte-Concreto Invención, una de las principales vanguardias artísticas argentinas, Girola creó formas carentes de referencia antropomórfica y figurativa. La muestra se enfocó en la búsqueda del artista para encontrar variantes del arte abstracto.

Wolfgang Tillmans

14 febrero - 25 mayo
Curaduría: Dominic Molon y Russell Ferguson

Wolfgang Tillmans (Alemania, 1968) realizó una exposición retrospectiva, por primera vez en México y América Latina. Es uno de los fotógrafos más influyentes de las últimas dos décadas por representar el mundo contemporáneo a través de géneros tradicionales como el retrato, la naturaleza muerta y el paisaje, pero desafiando los códigos de representación que éstos implican. La muestra incluyó 245 trabajos entre fotografías individuales con y sin marco, series fotográficas e instalaciones escultóricas y de video.
Curaduría: Russell Ferguson y Dominic Molon

Thomas Hirschhorn: Stand-alone

6 marzo - 18 mayo
Curadora: Tatiana Cuevas

El artista suizo Thomas Hirschhorn (Berna, 1957) presentó Stand-alone, un gran collage extendido en el espacio. Para este proceso empleó muebles y otros objetos cubiertos con materiales de uso cotidiano, recortes de periódicos y revistas, libros previamente seleccionados, así como referencias a notas, textos o imágenes obtenidas del fotocopiado, la Internet, la escritura con pluma o el grafiti. Esta pieza relaciona cuestiones filosóficas, estéticas y políticas con alusiones al mundo de la moda, el diseño, la literatura y la historia del arte. La obra buscó confrontar al visitante con fragmentos del mundo real para involucrarlo en un proceso de reflexión.
Curaduría: Tatiana Cuevas, curadora asociada del Museo Tamayo.*

Jeff Wall

5 junio -14 septiembre
Curaduría: Tobias Ostrander

En las últimas tres décadas, Jeff Wall (Canadá, 1946) ha sido uno de los artistas más innovadores en el medio de la fotografía. Combina técnicas fotográficas de documentación con lo que él llama fotografía “cinematográfica”, la cual involucra el montaje de una escena, frecuentemente con actores, luces para cine y manipulando una locación seleccionada.
Desde el inicio de su práctica, Wall ha procurado investigar las características que definen a la fotografía de modo similar al que artistas como Velázquez y Cézanne retaron a la pintura.
Curaduría: Tobias Ostrander, curador de arte contemporáneo del Museo Tamayo.

Henrik Håkansson. Novelas de la selva 26 junio - 21 septiembre Curaduría: Tatiana Cuevas

A través de fotografías, videos, obras sonoras y complejas instalaciones, Henrik Håkansson (Helsingborg, Suecia, 1968) documenta diversos ciclos de la naturaleza. Con observaciones metódicas y distintos medios tecnológicos sigue el crecimiento de plantas o el comportamiento de aves, reptiles e insectos. Para esta exposición, el artista produjo una serie de obras nuevas en colaboración con Natura y Ecosistemas Mexicanos, organización no gubernamental encargada de las estaciones de Chajul y Tzendales en la selva Lacandona; así como con las Reservas de la Biosfera El Triunfo, en Chiapas, y Mariposa Monarca, en Michoacán, bajo el auspicio de la Comisión Nacional de Áreas Naturales Protegidas (CONANP).

Artur Barrio

30 abril - 24 agosto
Curaduría: Tobias Ostrander

A finales de los años sesenta y durante los setenta, Artur Barrio (Portugal, 1945) realizó proyectos temporales en espacios públicos como calles, avenidas, plazas públicas y playas, entre otros, en distintas ciudades de Brasil y Europa. El artista utilizó materiales precarios, así como elementos relacionados con el cuerpo y las secreciones humanas. La exposición incluyó impresiones contemporáneas e informales, de archivos digitales tomados de los registros fotográficos originales. También se presentaron copias digitales de varios de los registros en 16 mm capturados por el artista. Las obras con una materialidad física-histórica relevante fueron los CadernosLivros, de finales de los años sesenta y setenta.

Curaduría: Tobias Ostrander, curador de arte contemporáneo del Museo Tamayo.

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XIV Bienal de Pintura Rufino Tamayo

11 septiembre – 16 noviembre

Rufino Tamayo  mantuvo un vivo interés en la promoción y fortalecimiento de la creación y difusión del arte contemporáneo. Una muestra de ese afán es la Bienal de Pintura que lleva su nombre, la cual en sus casi tres décadas de promover el diálogo de los artistas con la sociedad, se ha convertido en uno de los concursos más importantes que auspicia el Instituto Nacional de Bellas Artes, con la Fundación Olga y Rufino Tamayo y el Gobierno del Estado de Oaxaca.

En esta edición se seleccionaron 44 propuestas de 38 creadores, entre quienes destacan artistas emergentes y autores de reconocida trayectoria. Estas propuestas favorecen la retroalimentación estética, la reflexión y el debate sobre las tendencias e inquietudes de la plástica mexicana contemporánea.

Apariciones fantasmales

Arte después del movimiento chicano

16 octubre, 2008 - 11 enero, 2009
Curaduría: Howard Fox, Rita Gonzalez y Chon Noriega
Artistas participantes:

• Scoli Acosta, Margarita Cabrera

• Asco (Harry Gamboa Jr., Gronk, Willie Herrón III y Pattsi Valdez),

• Juan Capistran, Carolyn Castaño, Sandra de la Loza,

• Alejandro Diaz, Adrian Esparza, Victor Estrada, Carlee Fernandez,

• Christina Fernandez, Gary Garay, Ken Gonzales-Day

• Danny Jauregui, Nicola López, Delilah Montoya,

• Marcos Rios, Cruz Ortiz, Rubén Ortiz-Torres, Shizu Saldamando,

• Julio César Morales, Ruben Ochoa, Shizu Saldamando,

• Eduardo Sarabia, Jason Villegas,

• Mario Ybarra Jr. y Los Jaichackers (Julio César Morales y Eamon Ore-Giron).

Esta exposición constituyó la primera revisión amplia de la herencia del arte chicano luego de casi dos décadas y es, además, la primera organizada por Los Angeles County Museum of Art, desde el final del movimiento chicano para los derechos civiles de los años sesenta y setenta. La muestra reunió a varios artistas emergentes, aunque también incluyó algunos creadores con trayectorias profesionales desde los años setenta. Todos tienen en común la utilización de estrategias que en ocasiones hacen hincapié en conceptos e ideas, en lugar del objeto artístico en sí.
Curaduría: Rita Gonzalez, Howard N. Fox y Chon Noriega

Tierra espiritual

Una revisión del acervo del Museo Tamayo Arte Contemporáneo

11 diciembre, 2008 – 17 enero, 2010

Esta exposición presenta pinturas, esculturas y textiles de la colección del Museo Tamayo que se refieren al primitivismo y al animismo.

Primitivismo es un término que se ha utilizado para identificar ciertos intereses artísticos surgidos a principios del siglo XX en culturas y tradiciones no-occidentales como crítica al racionalismo occidental y para adjudicarle valor al ritual, al símbolo y al mito. Animismo, por su parte, alude a la creencia de que todos los seres vivos, plantas y materiales orgánicos tienen un espíritu o un alma.

Curaduría: Tobias Ostrander

Cyberlounge

Curaduría: Arcángel Constantini

Brian Mackern

<artef@ctos virtuales>

6 febrero - 11 mayo

James Paterson

www.presstube.com 

14 mayo - 31 agosto

Peter Horvath

www.6168.org

3 septiembre – 22 marzo, 2009

Panorámica

Videos: Walking in an Exaggerated Manner around the Perimeter of a Square, 1967-1968

Artista: Bruce Nauman
18 marzo - 22 junio
Curaduría: Tatiana Cuevas

Video: 1921-1977,1979, 2002

Artista: Pablo Pijnappel
24 junio – 21 septiembre
Curaduría: Daniela Pérez

Video: Nine Jokes, 1971

Artista: Ian Breakwell
23 septiembre – 14 diciembre
Curaduría: Daniela Pérez

Video: Outono (Otoño), 2007

Artista: Pablo Lobato
16 diciembre, 2008 – 5 abril, 2009
Curaduría: Daniela Pérez

Ciclos de video

Injerto

El Museo Tamayo Arte Contemporáneo es una de las sedes de presentación de Injerto, sección de Ambulante.Gira de documentales 2008 integrada por propuestas que se alejan de las formas convencionales de tratamiento del documental. 
16, 17, 23, 24 febrero, 2008

Una estaca en el lodo, un hoyo en la cinta

El campo expandido del Land Art 1968 – 2008

1º y 2, 5 y 6 abril
Curaduría: Latitudes, Barcelona (Mariana Cánepa y Max Andrews)

Bailando sin salir de casa

23, 24 y 27 septiembre, 2008
Curaduría: Daniela Pérez